Bien avant que l'industrie s'engage dans des événements hybrides, Roland cherchait à toucher différents publics, quelle que soit leur localisation, dont ceux du NAMM, le salon leader de l'industrie musicale.

Aucun événement de l'industrie musicale ne possède un prestige équivalent à celui du NAMM. Il rassemble tout en un lieu unique. Le NAMM est un endroit où les revendeurs peuvent partager leurs dernières innovations, une plateforme de vente. Mais surtout, il rassemble pendant presque une semaine une communauté de musiciens, professionnels de l'industrie et fans. En coulisses, cependant, la préparation d'un stand au NAMM peut occuper une grande partie de l'année d'une société. C'est notamment le cas lorsque la société en question se nomme Roland. Car Roland possède un besoin inné de surpasser les attentes, que ce soit pour ses utilisateurs, les fans de musiques, ou les participants à une convention.

Un cœur hybride
Au cœur du stand sans cesse amélioré de Roland au NAMM se trouve le matériel Pro A/V de la société. Chaque année, les équipes Roland passent des mois à concevoir un stand optimisé pour exposer leurs toutes dernières technologies. Récemment, des produits comme les mélangeurs multiformat V-600HUD et V-1200HD ont joué un rôle central dans le processus des présentations audiovisuelles.

Bien entendu, le monde a considérablement changé depuis, mais cela n'a aucunement dérangé Roland. En fait, la société apprécie le changement. Bien avant que le marché voie éclore les événements hybrides du fait de la pandémie, Roland cherchait déjà à toucher des personnes situées dans tous les endroits possibles.

Une approche évolutive
“Nous n'aimons pas procurer à nos clients la même expérience chaque année, explique Chris Halon, vice-président Marketing. Nous souhaitons les surprendre par des nouveautés, de l'innovation, et être toujours en avance.”

C'est une démarche d'évolution constante, qui résulte en une ambiance de club dynamique tout autant que de stand de salon. Bien que la conception de chaque stand annuel aboutisse en un résultat inédit, des éléments sont restés communs à plusieurs éditions : écrans LED, caméras PTZ et structures d'éclairages massives. En matière de répartition des contenus, Roland est également ouvert à l'expérimentation, alternant entre YouTube et Facebook Live pour les diffuser.

Aucune limite de jauge
Quelle que soit la manière, l'opportunité de toucher des personnes au-delà des limites du salon d'Anaheim est toujours prise en compte. “Lors d'un salon, vous êtes limité aux cent cinquante mille personnes qui y assistent, explique Halon. La magie, c'est de parvenir à toucher les 30 millions de personnes qui ne peuvent pas se rendre sur place.”

Directeur de production marketing globale, Christian Delfino partage avec nous ses idées pour procurer une expérience immersive aux internautes empêchés de se rendre au salon. “Avec les événements hybrides, vous tentez de capter les sons et images de manière à ce que quelqu'un n'étant pas présent sur place puisse avoir l'impression d'y être tout de même, explique Delfino. Si vous disposez d'un seul angle de caméra, les internautes ne ressentiront pas du tout l'ambiance du salon.”

Montrer les produits et présenter l'équipe
D'autres considérations rendent l'environnement du NAMM compliqué pour l'équipe Pro A/V. “Un stand de salon est conçu pour montrer les produits. Vous travaillez donc dans un espace peu adapté aux placements de caméras.”

L'équipe Roland atteint ses objectifs de création de contenus NAMM grâce à un planning précis, à un travail rapide et à la fiabilité de sa robuste gamme de matériels Pro A/V. “Le stand entier est une démonstration des capacités de nos produits, sourit Delfino. Nous plaçons la section Pro A/V prêt de l'entrée, pour que les gens voient que nous utilisons nos propres tables de mixage et mélangeurs, et constatent comment ils fonctionnent.”

Un opérateur vous parle
Le technicien en chef Steven Hadrych a participé à de nombreux NAMM, à la fois en tant que copropriétaire d'Indy Consulting and Productions, et qu'ancien employé Roland. Il se rappelle avec joie de la dernière version de la scène Roland. “J'ai des flashbacks de notre dernier NAMM en 2019. L'installation de la scène constituait vraiment un défi, explique-t-il. Elle était filmée en multicaméra, il y avait des projections de visuels pour les groupes intervenants, et nous présentions un nouveau mélangeur, le V-600UHD.”

Comme le spectacle en direct, le matériel Pro A/V est renouvelé chaque année pour rendre la présentation la meilleure possible. De nouvelles caractéristiques peuvent donner de nouvelles possibilités. “Nous utilisons la fonction ROI 4K de ce mélangeur. Et nous envoyons une sortie Program dans l'une des entrées du V-1200HD. Cela constitue une source caméra supplémentaire.”

Hadrych explique comment Roland utilise également des équipes séparées pour créer des contenus pour les personnes présentes et les internautes. “En 2018, je gérais un V-1200HD connecté à un LED, explique-t-il. Et nous avions un second contrôleur V-1200HDR pour le même mélangeur, installé dans la salle de contrôle et dédié au streaming.”

Capturer la NAMMbiance
Comme toujours, l'expérience du public reste centrale à une planification d'événement hybride. “Nous plaçons des caméras sur scène, pour donner l'impresion d'être assis à côté de Billy Cobham en train de jouer de la batterie, et transmettre les sensations d'un musicien sur scène”, ajoute Halon.

Reproduire l'ambiance d'une salle de spectacle animée pour une diffusion en direct ou en différé nécessite également une double approche. “Nous disposons des micros en bord de scène à l'aide du M-5000, et ce son est utilisé pour les personnes présentes, précise Delfino. Un second mix est créé pour que vous puissiez entendre le public crier et applaudir. Pour donner un peu de volume et d'air à l'ensemble.”

Un tout nouveau monde
La conversion du monde au streaming a-t-il surpris ces vétérans de l'audiovisuel ?

“Si vous m'aviez annoncé avant la pandémie que nous allions vers un monde de streaming, je ne crois pas que j'y aurais cru, admet Hadrych. Après les deux premiers mois, nous avons compris que nous étions partis pour une nouvelle phase, et tous ces créateurs ont commencé à apparaître.”

La flexibilité est partie intégrante de l'expérience NAMM, et Halon loue la capacité des spécialistes audiovisuels comme Hadrych à être de toutes les actions. “En associant notre matériel vidéo et des talents tels que Steven, la magie opère. Un producteur/opérateur comme Steven possède également une expérience de l'improvisation avec notre matériel en écoutant la musique, en regardant les changements d'éclairage.”

Delfino convient que le don de l'équipe Roland pour s'adapter aux conditions changeantes du monde des événements hybrides reflète les demandes du monde de l'audiovisuel. “Vous devez chercher de nombreuses positions de caméras tout en gardant un œil sur le plan large et sur ce qui se passe sur scène, explique-t-il. OK, on dirait que le claviériste est en train de faire quelque chose. On devrait le passer en gros plan. C'est un art.”

Faire confiance à la marque
La qualité des produits Roland est intrinsèquement liée à leur robustesse légendaire, essentielle lors d'événements hyper dynamiques, sans cesse en mouvement comme le NAMM. “Si vous regardez la manière dont les connecteurs sont montés sur les produits Roland, vous comprenez qu'ils sont conçus pour des montages et démontages fréquents, constate-t-il.

Nous sommes une société audio, donc lorsque nous plaçons un connecteur audio sur un produit, c'est que le son sera magnifique”, ajoute Halon.

Delfino confirme que la fiabilité et la confiance sont deux raisons clés pour lesquelles Roland utilise ses propres produits sur le terrain. “Nous ne mettrions pas en péril notre participation au NAMM en utilisant notre propre équipement si nous n'étions pas certains de pouvoir compter sur lui. “