Producciones de vídeo a escala en MeyerPro con el V-80HD y V-160HD Cody Maxwell explica por qué en MeyerPro usan el V-80HD y el V-160HD y cómo sacan el máximo partido a estos mezcladores de vídeo Roland. MeyerPro ofrece servicios audiovisuales integrales en la región del Pacífico Noroeste Hace poco, la empresa adquirió los mezcladores de vídeo V-80HD y V-160HD Las claves son la uniformidad, la facilidad de uso y la escalabilidad MeyerPro es una exitosa productora audiovisual que opera en el Pacífico Noroeste y ofrece servicios integrales para eventos en vivo, retransmitidos y virtuales. Hace poco, adoptaron los mezcladores de vídeo para streaming Roland V-80HD y V-160HD para reforzar la uniformidad y la facilidad de uso en sus producciones. Preguntamos a Cody Maxwell, de MeyerPro, sobre los motivos para elegir ambos modelos y la forma en que los utilizan para escalar las operaciones de vídeo de forma eficaz. Desde su fundación, MeyerPro ha pasado de operar en un garaje biplaza a convertirse en una gran productora audiovisual afincada en Seattle y Portland. ¿Cómo influye vuestra cultura en la forma en que diseñáis los eventos hoy en día? La cultura de MeyerPro se asienta en cinco premisas: integridad, respeto, excelencia, diversión y generosidad. A partir de estos principios básicos, intentamos ofrecer a nuestros clientes una experiencia superior en todas sus producciones en vivo. Cubrís desde reuniones corporativas hasta retransmisiones en vivo. ¿Puedes decirnos qué tipos de producciones hacéis más a menudo? Con independencia de la escala de un evento en vivo, siempre ofrecemos lo mejor de lo mejor. Desde muros LED y sistemas de retransmisión para un gran estadio hasta pequeños retiros de juntas directivas, disponemos de equipamiento profesional y personal cualificado para conseguir la máxima calidad. Durante las últimas seis semanas, habéis usado dos mezcladores de vídeo Roland: el V-80HD y el V-160HD. ¿Puedes decirnos cómo encajan estos productos en vuestro proceso de trabajo con vídeo? El V-80HD es nuestra herramienta versátil y compacta para salas pequeñas, grupos de trabajo y montajes rápidos que hay que pulir. El V-160HD es el mezclador principal cuando el evento es más grande, hay más fuentes, más destinos, más complejidad. Mismo enfoque, distinta potencia. ¿Tenéis alguna forma concreta de decidir si un encargo pide un V-80HD o un V-160HD? ¿Cuál es la clave? El V-80HD puede cubrir sin problemas la mayoría de situaciones de sala de nuestros clientes. Llevas cinco o seis mezcladores, y montar el puesto de control es muy fácil y replicable. Eso le hace la vida más fácil a los técnicos si tienen que cambiar de sala. Si necesitas más flexibilidad o más entradas, llevamos el V-160HD y todo va fluido. ¿Ha habido alguna situación en la que os hayan sorprendido las prestaciones que ofrecen el V-80HD y el V-160HD? Dependemos mucho de la fiabilidad de los dos mezcladores. No hay actualizaciones de software inesperadas ni sorpresas desagradables. Los enchufamos, conectamos fuentes y salidas, y todo el mundo disfruta del evento. Muchos eventos producidos por MeyerPro incluyen muros LED, pantallas y livestreaming. ¿Cómo usáis el V-80HD y V-160HD para gestionar múltiples salidas y destinos? En 2026, las configuraciones de sala estándar requieren al menos dos o tres entradas de vídeo; normalmente, un ordenador principal y otro de reserva con Keynote, y otro MacBook con ProPresenter para reproducción de vídeo. Prácticamente todo va a streaming (Zoom o Teams). En cuanto a la salida, lo mínimo es unos cuantos proyectores, un muro LED y un DSM de presentador. Desde el punto de vista del operador e ingeniero, ¿qué características de Roland son fundamentales en vuestro trabajo? Siempre tenemos una mezcla de entradas y salidas HDMI y SDI. Para nosotros es muy valioso poder decidir libremente cuál funcionará y no andar con líos de conversiones con Decimators. Nos encanta esta funcionalidad y reservamos los conversores para otras partes de la cadena. ¿Habéis aprendido algún truco usando el V-80HD y V-160HD? Estos mezcladores tienen montones de opciones, personalidad y funciones ocultas que aún no hemos descubierto. Todos los días aprendemos cosas nuevas que podemos ajustar e integrar en nuestro proceso de trabajo. ¿Podrías compartir algún consejo para productores de eventos y equipos de AV que estén mirando mezcladores y quieran montar un sistema de vídeo escalable? Lleva siempre más de lo que necesites. La calma y la tranquilidad siempre son sinónimo de éxito el día de la verdad. Tu cliente espera que mantengas la calma bajo presión. Si en el último momento quiere añadir otra fuente y tienes la entrada y la salida que necesitas, el cliente respirará aliviado. Y tú quedarás como un héroe. ¿Qué le dirías a alguien que quiera hacerse un hueco en el competitivo mercado audiovisual en 2026? Busca un punto de equilibrio entre lo mejor de los dos mundos. Conoce a fondo tu equipamiento y sé consciente de sus prestaciones. También es importante trabajar tu don de gentes. La mayoría de los clientes no tienen muy claro cómo funciona esto, pero confían en ti. Además, quieren hablar contigo y participar en el proceso de producir un evento estelar. Muchos de estos clientes pasan meses, incluso un año, planificando y visualizando cómo cobra vida su evento. Tienes que ser un gurú técnico, pero también una animadora en la banda. Es un evento muy importante, y todos quieren que vaya como la seda y sea un éxito.